Sandy Delgado: una trayectoria musical que cruza fronteras

Si hoy pudieras sentarte frente a la Sandy que comenzó este camino, sin saber todo lo que iba a ocurrir, ¿qué le dirías? ¿Y qué crees que todavía le falta decir a la Sandy de hoy?

Antes de que existiera la entidad artística de Sandy D, fui una niña y una mujer que creció en un hogar tranquilo en Tocopilla, con raíces maternas y paternas en esa tierra y una herencia familiar ligada a Italia.

La música siempre estuvo presente en mi vida desde la infancia gracias a mi padre, quien integró el coro grupo Magisterio, y formó parte del conjunto Mala Yerba junto a Eric Maluenda (de Illapu) y Meme Cuevas. Entre ese entorno musical y una fascinación natural por el piano, mis primeros años moldearon la artista en la que me convertiría.

Hay momentos en que una persona decide que ya no quiere seguir viviendo de la manera en que lo ha hecho hasta entonces. ¿Cuál fue ese momento para ti y qué tuviste que dejar atrás para convertirte en la mujer y artista que eres hoy?

Ese momento de inflexión no se trató de cambiar drásticamente mi forma de vivir, sino de transformar la manera en que entiendo la vida, el trabajo y el desarrollo personal. Desde muy temprana edad decidí no seguir patrones o normas sociales preestablecidas sobre el matrimonio, la vida en pareja o la maternidad, adoptando siempre una mirada mucho más abierta, independiente y liberal.

Esa misma libertad de pensamiento moldeó a la artista que soy hoy,una mujer abierta a explorar la dimensión conceptual del arte, a arriesgar y a construir comunidad. En este camino no he dudado en dejar atrás trabajos o esquemas rígidos cuando dejan de darme espacio para crecer, con la plena convicción de que si una puerta se cierra, las oportunidades se abren en otro lugar. Romper con lo establecido me dio la versatilidad para no encasillarme y construir, en mis propios términos, la vida y el proyecto artístico que hoy lidero.

Cuando una mujer crea, muchas veces no solo está componiendo una canción: está poniendo en palabras cosas que durante años no pudo decir. ¿Qué cosas de tu propia vida has podido decir a través de la música que nunca habrías podido decir hablando?

A través de la música he podido dar voz a temas que adquieren una dimensión completamente distinta cuando se transforman en arte. Desde mi primera banda, Sádica, hasta mis composiciones actuales, mis letras han abordado con soltura la sensualidad, la sexualidad y las pasiones desde la perspectiva de la mujer.

Recientemente también he explorado temáticas sociales, como la soledad en el mundo contemporáneo, y me encuentro preparando canciones que narran historias profundas y que son poco convencionales. Aunque estas vivencias se pueden contar conversando, la música les otorga una sonoridad y una estética poética únicas; escribir sobre el deseo, los impulsos y las emociones con este estilismo es donde realmente logro expresar lo que las palabras cotidianas no alcanzan a decir.

Has construido tu camino en un territorio donde muchas veces para una mujer hacer carrera artística significa abrirse paso prácticamente sola. Mirando hacia atrás, ¿qué fue lo más difícil que tuviste que enfrentar y qué parte de ti se fortaleció precisamente a partir de esa dificultad?

Lo más difícil de sostener una carrera artística siendo mujer ha sido lograr una verdadera puesta en valor del trabajo, con sello musical sonoro, estético y vocal auténtico, con profesionalismo, dedicación y el peso de las composiciones y de la lírica. A esto se le suma enfrentarse al machismo estructural de la sociedad y a los complejos desafíos económicos que implica autogestionar y financiar la música.

Lo que me ha permitido consolidarme en el lugar donde me encuentro hoy es la perseverancia, el rigor y la convicción. Nunca dejé la música de lado ni por mi carrera ni por la maternidad; al contrario, he construido mi vida integrando todas esas facetas con profesionalismo, demostrando que la pasión y el arte no se posponen, se ejercen.

Mujer & Piano reúne a otras mujeres creadoras, pero sospecho que para ti es algo más profundo que un proyecto musical. ¿Qué viste en esas mujeres que quizás reconociste también en ti, y qué te gustaría que ellas nunca tuvieran que vivir para poder hacer su propia música?

Mujer & Piano nació en 2020 con dos conciertos minimalistas en el Teatro Municipal, reuniendo la calidez de tres voces, piano y saxofón. Con el tiempo, comprendí que el proyecto trascendía los escenarios y se convirtió en un refugio y una red de contención para mujeres creadoras de diversas disciplinas artísticas, donde la colaboración y el apoyo mutuo son el pilar fundamental.

En este grupo humano reconozco el inmenso talento que habita en nuestra región, en Chile y en Latinoamérica, pero también las dificultades que todas enfrentamos para abrirnos paso. Visibilizar y posicionar ese trabajo creador ha sido mi gran motor. Hoy en día, Mujer & Piano es un proyecto autogestionado, patentado ante la DDI y con un alcance reconocido a nivel nacional e internacional, vinculado con agentes culturales y educativos, como Aiep.. Es un espacio maravilloso de impulso femenino cuya historia sigue creciendo, y que para el próximo año traerá grandes novedades. Además, Mujer y Piano en el mes de noviembre va a estar participando en tres festivales: en el Festival Waky de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Antofagasta Suena Mujer de AIEP por Antofagasta Suena y el Festival Flobar de MASE Producciones.

Si hoy pudieras sentarte frente a la Sandy que comenzó este camino, sin saber todo lo que iba a ocurrir, ¿qué le dirías? ¿Y qué crees que todavía le falta decir a la Sandy de hoy?

Si pudiese sentarme frente a la Sandy de los años 97 y 98, con la perspectiva que me otorgan hoy mis 51 años y tras mirar todo este camino recorrido, le diría que nunca imaginé que la vida tomaría este rumbo tan particular. Tengo la convicción de que Dios tenía preparado este propósito para mí y me eligió para recorrerlo.

Me siento profundamente orgullosa de seguir proyectando esta labor tan compleja como apasionante. Sé que aún falta muchísimo por decir y crear. Tal como lo he expresado recientemente, esta historia no se detiene mientras tenga las fuerzas y hasta que Dios me lleve de este plano terrenal, seguiré trabajando con dedicación en mi música, caminando junto a mi hijo y apoyando incondicionalmente a las mujeres creadoras hasta el final. A esta historia le quedan todavía las páginas más hermosas por escribir.

¿Quiénes son las compositoras que participan y qué representa cada una de ellas dentro de este disco?

El disco Mujer & Piano Suena, Vol. 1 reúne la creación de ocho destacadas compositoras de la Región de Antofagasta. Este trabajo fue posible gracias a una alianza estratégica y de vinculación con la carrera de Ingeniería en Sonido e Industrias Creativas del Instituto Profesional AIEP, bajo la iniciativa y dirección técnica del ingeniero en sonido Francisco Burboa, quien me extendió la invitación en 2024 para concretar y plasmar este histórico proyecto discográfico.

El álbum está compuesto por las siguientes canciones y creadoras:

1. No me dejes ir – Saray Rojas
2. Sirena blanca – Eva Campos
3. Sin miedo – Rqueen
4. No me van a callar – Dani Cheloca
5. Ya no estoy yo – Gianinna Mutarello
6. Junto a ti – Vanessa Mar
7. Desierto – Amarat
8. Feel Like This – Kate Slimming

El proyecto contó con la dirección general de Sandy D, quien también lideró la dirección de voces junto a las intérpretes. Los arreglos y la dirección musical estuvieron a cargo de Eduardo Hurtado, acompañados por la calidez del saxofón de Christian Basay. El trabajo de mezcla y masterización final se realizó en Cat Soundbajo la labor técnica de Néstor Dubó.

Tras un arduo proceso de producción de 15 meses, el álbum se lanzó oficialmente en marzo de 2026 en Eventos Atacama, logrando un gran éxito de audiencia, difusión y ventas de discos físicos. Actualmente, la producción se encuentra disponible en Spotify, YouTube y en todas las plataformas digitales de música.

«Mujer y Piano en el mes de noviembre va a estar participando en tres festivales: Festival Waky de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, Antofagasta Suena Mujer de AIEP por Antofa Suena y Festival Flobar de MACE Producciones.»